Ciudad de México — Alejandro Sanz quiso rendir homenaje a México, el país en el cual se gestó la mayoría de su nueva entrega discográfica La música no se toca, e invitó al poeta indigenista Mardonio Carballo para recitar fragmentos en náhuatl en la canción “Camino a casa”.

El cantautor español vivió parte del 2011 en el país, tras fungir como uno de los jueces del reality musical “La Voz México”, y fue precisamente durante ese periodo que Sanz pudo adentrarse en su pasado histórico, motivo por el cual le canta en una de sus lenguas más emblemáticas.

“Gran parte de mi disco se compuso en México, así que me parecía justo hacer un homenaje a México y al náhuatl, una lengua a la que hay que proteger. Humildemente quise hacer este homenaje, así es que contacté a mi amigo, el músico Alonso Arreola y le pregunté quién podría hacer esta colaboración y él me presentó a Mardonio (Carballo)”, explicó Sanz durante la presentación del disco en México.

“México es inspirador en casi todos sus rincones, en su poesía, en sus músicos, en su pasión por la vida, no hay que ser artista para saberlo”, señaló.

El español dijo que “Camino a casa” es el resultado de un experimento músico-poético. En dicho tema se puede escuchar a Sanz cantar en español mientras Carballo recita fragmentos de poesía náhuatl.

“Es una canción de ida y vuelta como los cantos flamencos. He quedado muy satisfecho con los resultados”, añadió el compositor e intérprete de 43 años.

Aunque la poesía es un arte con el que ha mantenido una relación muy cercana desde su niñez, el español dijo que no se considera un poeta. “No soy poeta porque ser poeta es algo muy grande. Los poetas dedican toda su vida a la poesía, igual que los músicos de flamenco dedican su vida entera al flamenco. Los que escribimos música nos permitimos una serie de licencias poéticas que no se permiten los poetas, quizá porque estamos un poco prisioneros de las líneas melódicas y del ritmo de la canción”, explicó.

“En mis manos han caído todo tipo de libros de poesía. Mi padre vendía libros, en casa no teníamos televisión. Había grandes armarios llenos de libros, en su mayoría de poesía, que es de lo que menos se vendían los libros”, contó Sanz, quien afirmó que el español Federico García Lorca es su poeta favorito.

El autor de temas como “Corazón partío” y “Amiga mía” enfrentó la muerte de su madre cuando estaba por concluir su novena entrega discográfica, pero dijo que no consideró prudente escribir sobre esa gran pérdida de forma tan inmediata. “Hay que dejar que pase el tiempo y que las heridas se curen”, dijo.

Sanz, en una entrevista reciente con Reforma, explicó su proceso creativo. “El costumbrismo es una técnica y una metodología que me fascina porque, en el fondo, escribir la historia de arriba abajo de una canción — como hacen Serrat o Sabina — es una cosa maravillosa, pero deja mucho menos a la imaginación que lo abstracto.

De esta forma, el sentido de una canción va más allá de la idea de enamorarse con un flechazo, explica el cantante.

“Es interesante pasar varias veces por la misma canción y encontrarse paisajes diferentes. ¿Qué sentido tendría irse a mirar los atardeceres si todos fueran iguales?

En La música no se toca habita la idea de un silencio que no es tranquilo, que abarrota las cosas, los espacios, que todo lo rodea y el cantante busca romperlo con las palabras.

También hay personajes fantásticos y paisajes que Sanz construyó basado en experiencias que surgieron de la casualidad.

“Hay silencios muy ruidosos, como hay soledades tumultuosas. Pero ésa es la magia de las palabras también”.

¿Y por qué la música no se toca?

“La música no se toca porque la vida es un milagro y la música es la que nos lo recuerda”.